LA GEOMETRIA DEL DISEGNO

Opera nuova, progettata secondo le direttive imposte dai nuovi Programmi Ministeriali per il primo biennio del Liceo Artistico.

Struttura
Il corso è strutturato in un volume unico.
Il programma ministeriale è stato fonte illuminante nella composizione dell’opera. La sua scansione ha suggerito la realizzazione di un solo volume e tutti i moduli interni derivano i loro titoli, e conseguentemente i loro contenuti, proprio dalle parole-chiave presenti nel programma.

Il Volume

• Tratta le fasi di acquisizione delle conoscenze di base, dall’utilizzo degli strumenti alla padronanza dei principali metodi della geometria descrittiva.
• Guida al potenziamento e all’arricchimento delle conoscenze con studio sistematico della prospettiva concorrente, della teoria delle ombre e dell’uso degli strumenti informatici con particolare riferimento ai programmi di CAD.
• Avvia all’esperienza di proposte progettuali secondo gli indirizzi contemplati per il Nuovo Liceo Artistico.
• Approfondisce il disegno a mano libera presentato nei diversi moduli, abituando lo studente a produrre una rappresentazione grafi ca svincolata dalla rigidità necessariamente imposta dal disegno geometrico.

Nel volume sono stati sviluppati i seguenti moduli:

1. Strumenti e norme grafiche
   È il modulo introduttivo, defi nisce i caratteri e le fi nalità del disegno, descrive il linguaggio grafi co nelle sue svariate forme e presenta gli strumenti che permettono di disegnare.
2. Costruzioni di figure geometriche
   Tratta le costruzioni base del disegno sviluppandosi dagli enti geometrici fondamentali giungendo a cogliere gli stretti legami tra geometria e arte.
3. Proiezioni ortogonali
   Definisce i metodi proiettivi e illustra quello delle proiezioni ortogonali utilizzando passaggi grafici a difficoltà crescente.
4. Proiezioni assonometriche
   Definisce le norme che regolano il disegno assonometrico e illustra i metodi di rappresentazione delle forme spaziali sul foglio da disegno attraverso lo studio delle assonometrie oblique e ortogonali.
5. Sezioni di solidi
   Esempi di sezioni di forme naturali e di costruzioni architettoniche chiariscono il concetto di sezione e introducono al “far sezione” del disegno geometrico.
6. Intersezioni e compenetrazioni di solidi
   Modulo che coniuga l’osservazione della complessa realtà costruita con la riduzione della stessa realtà a forme geometriche intersecate e compenetrate.
7. Sviluppi di solidi
   Viene sottolineato il procedimento grafico che permette ad un solido di distendersi su di un piano. Un paragrafo è riservato ai solidi di rotazione e alle problematiche connesse allo sviluppo delle superfici curve sul piano.
8. Proiezioni prospettiche
   Definisce le regole della proiezione prospettica attraverso metodi di rappresentazione delle forme nello spazio. Permette all’allievo di cogliere gli stretti legami fra disegno e realtà formando alla lettura critica dell’opera d’arte.
9. Teoria delle ombre
   Guida alla osservazione e alla identificazione degli oggetti nello spazio attraverso il rapporto luce-ombra. È la rappresentazione grafica che meglio consente di percepire la tridimensionalità della forma e la sua relazione con l’ambiente.

12. Fotografia e archiviazione
    Fornisce le indicazioni base per un buon utilizzo dello strumento che consenta all’allievo di produrre e archiviare la documentazione degli elaborati.
13. Disegno e CAD
    Il disegno manuale diventa base e guida per lo sviluppo della rappresentazione mediante computer (CAD). Il modulo ha il compito di introdurre lo studente alle prime nozioni del disegno assistito, per poi seguire un percorso parallelo ai contenuti portanti trattati nell’opera.
14. Grafica e pratiche applicazioni
    Presenta esempi pratici che trovano il loro riscontro nelle diverse sezioni del triennio del Nuovo Liceo Artistico. Applicazioni relative alle arti figurative e a oggetti di design calati nel loro iter progettuale; di grafica e scenografia, di architettura e di multimedialità ad essa correlate.

Apparato didattico
I moduli guidano in modo graduale all’analisi e alla comprensione dei contenuti e sono arricchiti da:

• fotografie e vedute spaziali per facilitare il legame che intercorre tra la realtà e la sua resa grafica con spunti di collegamento alla Storia dell’Arte;
• esercizi che permettono l’applicazione delle regole acquisite nonché l’approfondimento degli argomenti trattati;
• esercizi on line visualizzati attraverso le varie fasi di costruzione e con voce guida;
• esercizi per la LIM;
• download di esercizi per il CAD;
• libro digitale;

Guida per l’insegnante
La Guida per il docente che affianca il testo, nasce allo scopo di essere un utile manuale per l’insegnante. È di pratico utilizzo e possiede un ricco apparato grafico.